桃園市立美術館（以下簡稱桃美館）為推廣書法藝術的多元發展並拓展國際與當代間書法議題交流，於橫山書法藝術館（以下簡稱書藝館）特別策劃建立兩年一度的「橫山書藝雙年展」，期待透過雙年展保有書法於當代藝術發展中的批判性。本次第二屆「2025橫山書藝雙年展：運動中的書法——從文人的案頭到諸眾的街頭」，由國立臺南大學林俊臣教授擔任策展人，並邀請龔卓軍、小原俊樹、谷川雅夫擔任策展顧問，透過相互激盪與對話，重新建構書法的多重思考面貌。展覽自2025年12月20日（六）至2026年4月13日（一）於橫山書法藝術館展出。

展區「稽古：在回望中前進」展場照。

攝影／ANPIS FOTO王世邦
圖片提供／桃園市立美術館

桃園市立美術館（以下簡稱桃美館）為推廣書法藝術的多元發展並拓展國際與當代間書法議題交流，於橫山書法藝術館（以下簡稱書藝館）特別策劃建立兩年一度的「橫山書藝雙年展」，期待透過雙年展保有書法於當代藝術發展中的批判性。

本次第二屆「2025橫山書藝雙年展：運動中的書法——從文人的案頭到諸眾的街頭」，由國立臺南大學林俊臣教授擔任策展人，並邀請龔卓軍、小原俊樹、谷川雅夫擔任策展顧問，透過相互激盪與對話，重新建構書法的多重思考面貌。展覽自2025年12月20日（六）至2026年4月13日（一）於橫山書法藝術館展出。

運動中的書法——從文人的案頭到諸眾的街頭，展覽現場
圖片提供：HouseVoice

本次第二屆雙年展集結45位國內外藝術家、近百件作品，作品形式從傳統的立軸、手卷、文人書信尺牘、詩稿，到藝術家如行者般以日課積累的書寫痕跡，以及書寫文字進行跨域媒合等。策展人試圖從當今書法過度視覺化與形式化的趨勢切入，回歸書法作為書寫行動的本質，進一步將「專業」和「非專業」的書寫作品交織並陳，企圖跳脫技法與風格的單一鑑賞路徑，展現書法在歷史傳承與當代文化中的多重面貌。

本次第二屆雙年展集結45位國內外藝術家、近百件作品，作品形式從傳統的立軸、手卷、文人書信尺牘、詩稿，到藝術家如行者般以日課積累的書寫痕跡，以及書寫文字進行跨域媒合等。

策展人試圖從當今書法過度視覺化與形式化的趨勢切入，回歸書法作為書寫行動的本質，進一步將「專業」和「非專業」的書寫作品交織並陳，企圖跳脫技法與風格的單一鑑賞路徑，展現書法在歷史傳承與當代文化中的多重面貌。

記者會與會貴賓合影，左起展覽顧問小原俊樹、策展人林俊臣、桃園市副市長蘇俊賓、桃園市文化局局長邱正生、桃園市立美術館館長林詠能以及展覽顧問谷川雅夫。

攝影／ANPIS FOTO王世邦
圖片提供／桃園市立美術館

本次第二屆雙年展集結45位國內外藝術家、近百件作品，作品形式從傳統的立軸、手卷、文人書信尺牘、詩稿，到藝術家如行者般以日課積累的書寫痕跡，以及書寫文字進行跨域媒合等。策展人試圖從當今書法過度視覺化與形式化的趨勢切入，回歸書法作為書寫行動的本質，進一步將「專業」和「非專業」的書寫作品交織並陳，企圖跳脫技法與風格的單一鑑賞路徑，展現書法在歷史傳承與當代文化中的多重面貌。

貴賓導覽照。

攝影／ANPIS FOTO王世邦
圖片提供／桃園市立美術館

良寬〈致阿部札〉/29×41.5cm/紙本、水墨

此幅良寬致庄屋阿部幹右衛門的信札，灰楮紙上七行縱書，行距疏朗，筆墨秀穎。內容寒暄冬寒，致謝日前賜教，並囑對方代為問候村醫藤澤一齋，可見良寬與地方知識層的密切往來。庄屋在江戶時代擔任徵稅與行政橋梁，亦常資助隱士僧侶；信中「野僧亦一切如常」一句，透露良寬隱居草庵、淡泊自適的近況。書法以假名為主，細筆輕提、收鋒內斂，字勢微欹，呈現他「書隨心行」的書寫風光。全作將質樸筆跡與溫婉詞意合而為一，既是兩人情誼的見證，也看到庄屋在維繫良寬生活中的關鍵角色。

回望與對照：從文人案頭到諸眾現場

展覽以回望與對照的方式，呈現17世紀以降，書法在正式創作與日常書寫之間的經典書家作品。如王鐸的〈詩稿六紙〉，筆勢豪邁、墨色層次豐富，可見改稿痕跡，彷彿可見書家疾筆時的即興片刻，可謂「生活之書法」真率魅力的典型。又如本次展覽特別以僧人良寬的隱居處「五合庵」為發想打造日本茶室空間，展示其作品〈致阿部札〉，筆觸細膩、語氣溫柔，如實呈現書法作為日常情誼與自我安頓的一面，民眾也能真實體驗文人茶室情境。這些作品共同展現出正式書作與生活筆跡的並置，凸顯書寫的原初動機，辯證「創作書法」與「生活書法」的雙重性。

王鐸〈詩稿六紙〉/33.5×24.5cm×6 pcs/紙本、水墨/17世紀

此詩稿多中鋒逆入用筆，線條圓潤而內含筋骨；轉折處忽重忽輕，點畫如「蟹爪」般的張力。筆勢跨行連綿，營造出「風雨飄搖」之勢，又以大字作視覺樞紐，使全幅氣脈貫通。詩稿多見稿改痕跡，墨色層次豐富，透出即興疾書的真率與豪邁。此種自運姿態，足見詩書互證，風骨與情思並舉，為後世樹立自由書寫之典範。此詩稿多中鋒逆入用筆，線條圓潤而內含筋骨；轉折處忽重忽輕，點畫如「蟹爪」般的張力。筆勢跨行連綿，營造出「風雨飄搖」之勢，又以大字作視覺樞紐，使全幅氣脈貫通。詩稿多見稿改痕跡，墨色層次豐富，透出即興疾書的真率與豪邁。此種自運姿態，足見詩書互證，風骨與情思並舉，為後世樹立自由書寫之典範。此詩稿多中鋒逆入用筆，線條圓潤而內含筋骨；轉折處忽重忽輕，點畫如「蟹爪」般的張力。筆勢跨行連綿，營造出「風雨飄搖」之勢，又以大字作視覺樞紐，使全幅氣脈貫通。詩稿多見稿改痕跡，墨色層次豐富，透出即興疾書的真率與豪邁。此種自運姿態，足見詩書互證，風骨與情思並舉，為後世樹立自由書寫之典範。

李根政〈廢氣飄飄—出不出門都遇害〉/90×180cm/紙本、水墨/2015

李根政在雲林台西海灘逆風席地疾書李昌憲詩句：「廢氣飄飄──出不出門都遇害」。宣紙隨東北季風翻飛，筆鋒應勢轉折，濃墨斷續如汙霧翻湧。書罷，紙被狂風捲起，他隨即揉握收拾，沙粒與未乾墨跡滲入纖維，凝成皺折飽滿的墨砂球，既鎖住瞬間書勢與海風力量，又封存污染質感，成為獨一無二的行動書法。它見證工業危機至今未除，亦以詩、身體與現場對話，發出當代警語，呼籲大眾守護家園。圖片提供：HouseVoice

本展同時關注書法如何走出案頭，進入公共場域與社會現場。從地方文化地景、視覺設計，到社會運動中的標語與書寫，書法都扮演重要角色。如李根政的〈廢氣飄飄—出不出門都遇害〉是在強風吹拂的雲林台西海灘疾書完成，沙粒與未乾的墨跡混合成墨砂球，彷彿封存了現場的海風及污染，對工業危機至今未除發出警語。

又如李敏勇的〈牽手〉描寫2004年「牽手護台灣」運動，百萬人串成500公里人鏈，連結山海南北，象徵民主社會的團結。詩中把「你我」緊扣在受傷的土地上，寓意修補殖民與白色恐怖的裂痕。作品節奏明快、風格俊逸，行進式口語與書法相互呼應，將文字化為身體在場的見證，鼓舞實踐。這些作品皆顯示書法如何走出案頭，在政治、社會與身體尺度中找到新的文化位置。

李敏勇/〈牽手〉/水墨紙本/47×498cm/2023

李敏勇〈牽手〉描寫2004年「牽手護台灣」運動，百萬人串成500公里人鏈，連結山海南北，象徵民主社會的團結。詩中把「你我」貼在受傷的土地上，寓意修補殖民與白色恐怖的裂痕。作品節奏明快、風格俊逸，行進式口語與書法相互呼應，將文字化為身體在場的見證，鼓舞實踐。李敏勇曾言：「書法是文字的翅膀」，展現書寫讓文字自由飛翔的力量。

書法的新關係與文化實驗：從日本脈絡到當代生活

本展同時參照日本書法的發展脈絡。自鎌倉時代(1185-1333)後，僧人與畫家以真率自由的筆墨開展出非正統的書風。二戰之後，前衛書家更從中汲取靈感，證明創新未必源自形式突破，而來自對「人」與真實書寫狀態的重新發現。該精神亦在施俊吉的〈參陸伍．寫聖經日常〉中得以窺見，他每天抄寫一段聖經，一年累積365張，讓書寫從技藝變成冥想與祈禱，成為現代生活中難得的安靜時刻。

策展人林俊臣在展覽中提出一項核心問題：今日社會中，我們能否重新建立與書法的「新實用關係」？書法是否能再次回到生活節奏，成為情感書信、冥想療癒或風格展現的文化行為？本次展覽也是一場文化實驗，透過專業與非專業、古典與當代、藝術與生活的並置呈現，邀請觀眾重新思考書寫作為「人之表現」的多重可能。

策展人林俊臣致詞。

攝影／ANPIS FOTO王世邦
圖片提供／桃園市立美術館

開幕表演的跨域合作與青埔藝文廊帶串聯

本次展覽亦著重書法的多方連結及當代應用，開幕演出邀請音樂人林強及參展藝術家何佳興聯手，以周夢蝶的詩為主題，透過電子音樂與現場書法揮毫，呈現書藝創作的跨域呼應。本次雙年展同時在在地串聯和回歸生活的訴求下，與桃園在地藝文空間合作書藝平行展，串聯隱藝術、藍瓦空間、襲園美術館、2Gather藝起吧共同響應並展出書法藝術主題展覽及講座。

音樂人林強現場演出。

攝影／ANPIS FOTO王世邦
圖片提供／桃園市立美術館

本次雙年展亦延伸至生活中的教育現場，與書藝館鄰近之桃園市中壢區青園國民小學共同進行館校合作計畫，由藝術家鄭琬蒨帶領六年三班全體同學，進行一系列書寫與聲音感知練習。藝術家與學校老師合作，透過學童於日常課堂的書寫觀察與創作實驗，來呼應展覽到現代生活的運用，啟發學童對於書法的新認知，其中創作成果也將於展覽中一同呈現。

本展自2025年12月20日（六）起至2026年4月13日（一）於橫山書法藝術館展出，展覽期間將辦理專題講座等推廣活動，最新活動消息請至桃園市立美術館官方網站(https://tmofa.tycg.gov.tw)查詢。

橫山書法藝術館全票收費100元；桃園市民、18歲以上學生及軍警消享半價優惠；18歲以下65歲以上、持志願榮譽服務卡志工、身心障礙者及陪同人、導遊等資格者免收費。

｜2025橫山書藝雙年展：運動中的書法——從文人的案頭到諸眾的街頭

展覽期間｜2025年12月20日（六）至2026年4月13日（一） (週三至週一 09：30-17：00 每週二休館。)

展覽地點｜橫山書法藝術館(桃園市大園區大仁路100號)

策展人｜林俊臣（國立臺南大學教授）

策展顧問｜龔卓軍（國立臺南藝術大學藝術創作理論研究所博士班教授）、小原俊樹（日本福岡教育大學名譽教授）、谷川雅夫（國立清華大學通識教育中心客座教授）

指導單位：桃園市政府、桃園市議會、桃園市政府文化局

主辦單位：桃園市立美術館｜橫山書法藝術館

藝術家名單（依生年順序）

王鐸、白隱慧鶴、仙厓義梵、良寬、何紹基、三輪田米山、巖谷一六、富岡鐵齋、日下部鳴鶴、楊守敬、中村不折、于右任、熊谷守一、熊十力、胡適、賴和、彭醇士、須田剋太、井上有一、周夢蝶、葉世強、陳坤一、周渝、李敏勇、邱振中、蔣勳、小魚、杜忠誥、李郁周、樂心龍、舒國治、孫大川、魯朴、白謙慎、谷川雅夫、劉開、曾翔、卜茲、陳永模、施俊吉、和田大卿、李根政、薛龍春、何佳興、胡博傑

館校合作：鄭琬蒨暨桃園市中壢區青園國民小學6年3班全體同學

開幕表演：林強、何佳興

平行展資訊：

■夢與修羅：盧芛襲園個展

2025/11/8-2026/2/7

襲園美術館

桃園市中壢區青埔九街57號

■如是 書：陳秀敏書法展

2025/12/10-2026/2/1

隱藝術

桃園市大園區大仁路48號1樓

■佛說創意禪書：許子凡個展

2026/1/1-31

2 Gather藝起吧

桃園市中壢區洽溪路181號2樓

■從書寫痕跡看繪畫：陳在汮個展

2026/2/3-28

2 Gather藝起吧

桃園市中壢區洽溪路181號2樓

■《結 · Resonance》一團亂的書寫與感知：胡嘉 Hu Chia個展

2026/3/2-4/19

藍瓦空間

桃園市中壢區慈惠三街157巷8號