整輯：編輯部    圖文提供：阿嬤的家 A Ma De Jia

全新藝術博覽會《阿嬤的家 A Ma De Jia 2026》將於2026年12月11日至20日在雲林西螺登場。

不同於傳統藝博會集中於大型展館與制式展位,首屆《阿嬤的家》以西螺延平老街為核心,串聯九處老屋及特色空間,邀請來自台灣及海外的畫廊與藝術家進駐,讓藝術作品直接與地方建築、歷史及居民生活產生對話。

希望重新思考藝術博覽會與一座城鎮之間的關係:一場藝博會除了展示與交易藝術,還能為它所發生的地方留下什麼?

把整條老街變成藝術博覽會

西螺曾因濁水溪、農業與商業發展而繁盛,延平老街至今仍保存不同時代留下的街屋、商號及生活痕跡。《阿嬤的家》不另外搭建制式展場,而是將這些原有空間轉化為展覽現場。

展覽將以延平老街為軸線,串聯包括歷史建築、老宅與地方特色空間等九處場域。觀眾沿著街道步行,在不同展場之間觀看藝術,也同時進入西螺的日常生活。

每一處空間都有不同的尺度、光線、材質與歷史,參展畫廊也將因應各自所在的建築重新思考作品的呈現方式。在《阿嬤的家》,畫廊進駐的不是一個標準化的 booth,而是一棟有記憶的房子。

台灣與國際畫廊進駐西螺

首屆《阿嬤的家》將邀集來自台北、台中、台南、香港、上海等其他城市的畫廊參與,呈現當代藝術及不同世代藝術家的作品。參展畫廊包括 ABOOK COLLECTIVE、Artemin Gallery、Hanart TZ Gallery、HdM Gallery、Hiro Hiro Art Space、Kiang Malingue、PTT SPACE、RIVER ART GALLERY、Rossi & Rossi、Soil Space、YIRI ARTS 等。有別於大型國際藝博會的密集觀看模式,《阿嬤的家》希望創造一個更親密的收藏與交流環境。

收藏家不只是走進展位看作品,而是在老街上移動,在不同建築之間與畫廊、藝術家及地方居民相遇。藝術、收藏與旅行因此不再彼此分離,而成為一次完整的地方體驗。

「讓居民以養育自己的土地為驕傲」

《阿嬤的家》創辦人 謝盈盈(Michelle Hsieh)表示,創辦這場藝博會最初的想法,並不是再創造一個藝術市場的平台,而是思考藝術是否能真正為一個地方帶來改變。

她表示:「我希望做一個真正能幫助一個地方的藝博會。藝術來到這裡,不應該只是展出幾天,然後離開。我期盼因為藝術,更多人重新看見這塊土地的價值,也讓生活在這裡的居民,能以這片養育他們的土地為驕傲。對我來說,當藝術能夠與土地、與人產生這樣的關係,藝術品才真正有意義。」

這樣的理念也成為《阿嬤的家》選擇西螺,而非傳統都會型展館的重要原因。主辦團隊期待,當來自不同城市的畫廊、藝術家、收藏家與文化工作者來到西螺,他們看見的不只是一件件藝術作品,也會開始認識一棟老屋、一間老店、一條街道,以及生活在這片土地上的人。

為什麼是「阿嬤的家」?

創辦人謝盈盈(Michelle Hsieh)進一步分享:「我們每個人都有不同的成長背景,來自不同的地方,但我相信,我們對「阿嬤的家」都有著相似的記憶。那是一個充滿溫暖、包容與愛的地方,也是一個無論走得多遠,都會想回去的地方。我希望把這份情感帶進藝術博覽會。雖然我們選擇在雲林西螺這樣的小鎮舉辦,但我對藝術品質的要求,不會因為地點而有所妥協。

馬蒂亞斯．加爾夫（Matthias Garff）

馬蒂亞斯．加爾夫（Matthias Garff）1986年出生於瑞士索洛圖恩（Solothurn），2015年取得德勒斯登美術學院碩士（HfBK Dresden Academy of Fine Arts）。他擅長以塑膠與金屬的拾得物（Found object）與日常物品，組裝成造型語彙饒富趣意的複合媒材雕塑。看似幽默感的組裝手法，蘊含著藝術家對於自然生物的熱愛，然而在作品的標本展陳形式裡，卻又有著以永不消逝的文明棄物，紀念不聞鳥鳴、無法復返之生命的意味。

加爾夫自得樂斯登造形藝術學院大師班畢業之後開始活躍於歐陸，並有德國聯邦藝術收藏館、新布蘭登堡美術館、萊比錫造形藝術博物館、荷蘭德倫特博物館等多所機構收藏，更曾為2021年開館的柏林猶太博物館兒童世界（AHONA）製作大型公共裝置藝術。

目前，他生活與創作於德國萊比錫。

希望它擁有與國際一流藝博會同樣的專業與水準,同時保留屬於這塊土地的溫度。因為我相信,最好的藝術不一定要發生在大城市,而真正好的藝術,可以讓世界走進一個小鎮,也讓更多人重新找到回家的理由。」

因此,《阿嬤的家》希望讓藝術博覽會不只是藝術市場的聚集,也成為重新認識地方的一種方式。觀眾可以為了一件作品來到西螺,卻也可能因為這趟旅程,記住一棟建築、一種味道、一段歷史,甚至重新理解一座原本陌生的城鎮。

從西螺出發,提出另一種藝博會的可能

近年亞洲藝術市場持續發展,台北、香港、東京、首爾、新加坡等城市形成緊密的藝術網絡。

《阿嬤的家》則選擇從一座非都會城鎮出發,嘗試建立另一種藝術博覽會模式。它不是將城市裡的藝博會複製到鄉鎮,而是從西螺本身的文化、建築與生活出發,讓地方成為藝博會內容的一部分。

展期間除畫廊展出外,亦將規劃 VIP收藏家行程、藝術家與畫廊交流、文化走讀及地方體驗 等活動,邀請來自台灣與海外的收藏家深入西螺。當藝術進入老屋、收藏家走進老街、居民重新觀看自己的家鄉,《阿嬤的家》希望藝術最終留下的,不只是一場為期十天的活動,而是一份對土地重新產生的認同與驕傲。