一件音響，能否同時是一座雕塑、一件家具，或是空間裡承載生活情緒的風景？

源自法國巴黎的 Ballon de Paris，將這個問題化為具體的設計實踐。品牌承襲 Garrel 家族逾百年的弦樂器製作與聲學探索軌跡，攜手韓國工業設計巨擘韓盛在（Sungjae Han），結合傳統製琴工藝與當代設計語彙，創作出兼具聲音表現與雕塑造型的 Object Series。

韓國工業設計師：韓盛在（Sungjae Han）

系列中的 Object 6 與 Object 9，以向外綻放的管狀結構勾勒鮮明輪廓。聲音從中流動，造型則讓聲學思考化為可見的形體。Object Series 作品既能融入居家空間，也能在靜默時以藝術物件的姿態，演繹卓爾不凡的當代風格。

繼於美國 MoMA Design Store 與法國 Le Bon Marché 百貨發表之後，Ballon de Paris 於 2026 年 11 月正式在台上市，於 Frisson 光在錦町、Nordic 北歐櫥窗展售，呈現聲音、工藝與視覺藝術交融的美學景致。

從巴黎製琴工坊出發，探索聲音的本質

Ballon de Paris 的故事始於 20 世紀初的巴黎。創辦人 Louis Garrel 自 1901 年起，於小提琴工作坊鑽研製琴技藝，從材質、琴身結構與共鳴之間的關係出發，探索聲音自然呈現的可能。

1920 年，他將小羊駝羊毛（vicuña wool）與蜂蠟以精準比例混合，放置於樂器內部特定位置，在保留自然聲學反應的同時，控制不必要的內部共振。這項突破成為他製琴生涯的重要里程碑，也在弦樂器製作史留下深遠影響。隔年，他與兄弟共同創立 Ballon de Paris，持續鑽研小提琴製作工藝與聲學研究。

對製琴師而言，樂器的聲音不僅來自琴弦，更與琴身的厚度、弧度及材料選用息息相關。這份對於結構與聲音的細膩感知，隨著家族工藝代代傳承，成為 Ballon de Paris 發展當代音響的重要基石。

當百年製琴工藝，遇見當代聲學設計

2020 年，Garrel 家族第四代成員 Raphaël Garrel 與韓國設計師韓盛在攜手合作，將百年製琴工藝帶入當代音響設計。長年穿梭於聲學與藝術之間的韓盛在，擅長打造典藏級手工音響作品；雙方從弦樂器共鳴箱的厚度與拱形結構出發，探索材質、造型與聲音之間的關係。

韓盛在 Sungjae Han

結合各自在聲學、設計與文化上的背景，歷經多年的研發與調校，製作 17 個原型。Raphaël 帶領的法國團隊負責產品設計、材料選擇與聲音調校，由韓盛在主持的韓國 Analogizm 團隊專注於製造工藝與設計實現，逐步完善聲學表現與結構細節，將法國製琴傳承與韓國精密製造技術鎔鑄於 Object Series。

Object Series：讓聲學結構成為可見的設計

Object Series 的創作始於一個思考：如何讓聲學結構成為可見的形體，並使音響以雕塑物件的姿態走入生活空間？

在材料與結構的開發上，團隊汲取薄木片層疊黏合的傳統製琴技法，經過反覆研發，選用 High-Density Sound PC 高密度聲學材料製作箱體，並於內部採用雙重塗覆工序，提升全密閉結構的氣密性，控制空氣流動與振動，降低不必要的能量損失與聲學失真。吸音配置則採用受小羊駝羊毛特性啟發、共同開發的吸音材料，透過位置、厚度與使用方式的調整，調節聲音反射與共振。

空間中的聆聽體驗相互驗證，逐步形塑品牌專屬的聲音特色。

在造型上，團隊透過多種箱體配置的驗證，發現放射狀結構能提供更穩定的聲壓分布，因此發展出向外展開的輪廓，讓聲音自然擴散至周圍空間。各自獨立的管狀聲音導管，則有助於減少內部不規則反射與聲音相互干擾，使雕塑般的造型同時回應聲學需求。

這些細節最終共同構成 Object Series 的聲音與形體。獨立聲音導管向外展開，形成如雕塑般綻放的輪廓；造型不僅回應空間美學，也體現雙方對於聲音如何在空間中流動的共同思考。

以聲音為形，獲國際設計獎項殊榮

Object Series 將聲學技術轉化為鮮明的設計語彙，獲得義大利 A’ Design Award、法國 DNA Paris Design Awards 以及英國 London Design Awards 等國際設計獎項肯定。從獨立聲音導管構成的雕塑輪廓，到箱體材料與內部結構的細膩考量，Object Series 讓聲音表現與視覺美感在同一件作品中交會，呈現工藝、聲學與當代生活交融的設計理念。

Object 6｜精準呈現聲音的細膩層次

Object 6 以 6 支獨立聲音導管勾勒輕盈而富有韻律的輪廓，將百年製琴工藝轉化為當代音響設計。透過箱體結構與吸音配置的細膩配合，清晰呈現音樂中的層次與細節。當音樂響起時，它讓聆聽成為日常的片刻享受；靜默時，則以鮮明造型與家具、光線及材質展開對話。

Object 9｜豐富飽滿的聲音表現

Object 9 配備 9 支獨立聲音導管，以更充沛的輸出與扎實的低頻，回應較大空間的聆聽需求。向外綻放的結構讓聲響自然擴散，營造富有包覆感的音樂體驗。從開闊客廳到聚會場景，它以飽滿聲場凝聚氛圍，雕塑般的姿態也為室內建立鮮明的視覺重心。

關於Frisson

Frisson 以聲音與情感的連結作為起點，透過跨品牌策展，探索感官體驗與當代生活的關係。從聽覺、視覺到味覺、嗅覺與觸覺，Frisson 以細膩的感知串聯來自世界各地的品牌，讓設計、物件與空間形成有機連結，延伸出獨特的生活語彙。作為 Ballon de Paris 台灣獨家代理商，Frisson 將品牌融合製琴工藝、聲學技術與雕塑美學的作品帶入台灣，邀請人們在日常之中，感受聲音與生活交會的悸動。

關於韓盛在與 Analogizm

設計師韓盛在 Sungjae Han 以聲音為創作媒介，結合木材、金屬與聲學結構，打造喚起感官記憶的作品。他主持的 Analogizm 團隊集結音響工程師、設計師與木工專家，整合產品設計、聲學工程以及手工製作。作品曾於 Design Miami/Basel、Maison&Objet 等國際展會亮相，屢獲歐洲及亞洲設計獎項肯定，並曾獲選為韓國外交贈禮。團隊亦曾與 Louis Vuitton、Ballantine’s 等品牌合作，打造藝術收藏等級的單件原作。

攜手 Ballon de Paris 共同開發的 Object Series，成為韓盛在首批面向全球市場的量產作品，將手工訂製音響的設計思考延伸至當代生活。