此展亦從「10週年」拆解數字 1 和 0，講述展覽主軸「0―1―0」的創作過程，就像無數作品不斷發想製作，而新的事物也會在內化經驗後歸零再出發。日語詞彙中「表と裏」，意味著兩件事緊密相連，就好像硬幣的兩面一樣密不可分，如果 0 到 1，是從零構思誕生作品的過程，象徵「表面」；那當它再從 1 回到 0 時，呈現作品最原始的脈絡並反思，就是「裏面」。

主視覺從「0―1―0」切入，並以「表裏」為概念，每件工藝品背後都涵蓋著藝術家的情感與價值，無論從任何角度觀賞或使用，外與內的關係都會是一體的，當導入循環的思維時，可以想像如何在第二個 0 的後面創造更多的 0，讓玻璃每一次的成形與輪迴都產生新的面貌。

以食器作為載體，傳達生活與工藝的交流

在日本文化中，「餐具」蘊含著深厚的傳統歷史，不僅是盛放食物的器皿，也是講究細節的生活哲學，更體現了日本人對於藝術與工藝的精神。在想像如何將玻璃融入生活時，Minami 最先思考的是能實際為人所用的物件，「食器」就成為了他對於美好生活的傳聲筒，讓玻璃不只是藝術品，也是日常生活中不可或缺的器物。

Minami Ikeya 的作品有著舒服的曲線，具清透柔和的色彩和復古造型，所打造的食器可以很舒適地握在手中。其中，擁有圓滑設計的湯匙，發想來自於「塑膠湯匙」，Minami 將平時在生活中看到的物件，讓我們往往因忽視而造成環境破壞的塑膠餐具，轉換成玻璃，製作出令人珍惜的透明感食器，使我們在日常中更加注視生活。

對於同樣透過玻璃來改變原有的塑膠產品，與一直以來推崇循環的春池不謀而和，春池玻璃致力於為廢棄玻璃創造新的價值和樣貌，憑藉本身的回收、製程技術和創新設計，也積極為傳統產業創造新的價值。以展覽理念傳達，春池是從 0 到 1，為玻璃展開新的傳統產業革新；而從 1 到 0，就是將回收玻璃重熔被加工再生，透過使用循環玻璃的產品，於日常親身接觸永續生活的實踐。

塑膠湯匙（發想材料）｜Photo Credit Minami Ikeya（左）、

〈 chinese spoon 〉池谷三奈美｜Photo Credit Minami Ikeya（右）

我們一般對玻璃工藝的印象多為「吹製玻璃」，是以鐵製空心吹管，從 1400℃ 的窯爐撈取呈麥芽糖狀的玻璃膏，進行吹氣到塑形，其中的巧勁在於如何維持玻璃膏整體的形狀及塑造；然而，Minami 使用的「窯燒」技法，是將平板玻璃放入石膏模型中，讓玻璃在約 800℃ 燒製時，熔化流進石膏模裡面而成形，這樣的技法非常需要掌握時間與溫度的管理。

製作過程／切玻璃片｜Photo Credit Minami Ikeya

製作過程／烤彎（slumping）｜Photo Credit Minami Ikeya

此次展場以「表と裏」概念導入空間，將展桌分為：放置各式成品的「表桌」、以及使用窯燒技法呈現製作過程的「裏桌」，並呼應展覽主軸「0—1—0」，解構一件作品從無到有，再化為無形價值的過程，讓觀者能透過製程，來了解藝術家如何將周遭生活物件作為靈感的故事。

藝術家介紹

〈 ice cream spoon 〉池谷三奈美｜Photo Credit Minami Ikeya（左）、

〈 rim oval plate 〉池谷三奈美｜Photo Credit Minami Ikeya（右上）、

〈 server spoon 〉池谷三奈美｜Photo Credit Minami Ikeya（右下）

回溯過往，春室 The POOL 搭配不同展覽，創造不同的限定甜點或飲品，成為另一種引言。在飲食的探索中，每一次都是重新開始的樂趣。Minami 作品以「食器」導入日常，透過甜點結合藝術家器皿，打造專屬限定餐飲，讓食器與美食發揮出相得益彰的效果。

限定餐飲食器體驗｜八角皿、冰淇淋匙：池谷三奈美

 《巧克脆脆冰淇淋1+1》使用法國法芙娜可可醬與 OREO 餅乾脆脆作為基底，搭配蜷尾家海鹽焦糖冰淇淋，象徵層層堆疊的過程；灑上透明晶瑩的跳跳糖，冰淇淋口感層次豐富，將半份的濃縮倒入後，咖啡將甜點轉換為苦甜，又是全新的味蕾享受；另外半份濃縮作小份熱美式，讓味覺感受回歸平實。

展覽限定餐飲「巧克脆脆冰淇淋 1＋1」

法國法芙娜 68% 巧克力醬、手指餅乾鋪底，與一球蜷尾家冰淇淋。搭配 OREO 餅乾脆脆及跳跳糖的口感豐富，在口中發出只有自己聽得見逼逼啵啵的小氣泡聲響。淋上半份咖啡濃縮，讓苦甜浸潤海鹽焦糖冰淇淋。另外半份濃縮作為熱美式迷你杯，作為平靜口中的頓點，再繼續開啟旅程。